Поездка за искусством

Что сегодня нужно сделать, чтобы сюда ехали специально за встречей с искусством? На этот вопрос отвечает программа, которую арт-центр всесезонного курорта SKY SOUL провёл в День Коктебеля. Искусствовед Ирина Пивкина прочитала лекцию о киммерийской школе живописи; в пространстве были представлены работы художника Александра Воцмуша, прошли встреча и мастер-класс, а также показан документальный фильм о Максимилиане Волошине — гении этих мест. Исторический рассказ, произведения действующего автора и разговор с ним оказались частями одного дня. Но чтобы понять смысл такого соседства, стоит сначала вернуться к тому, как вообще создавалась художественная жизнь восточного побережья.

Феодосия как место для работы

После учёбы в Императорской Академии художеств и признания за пределами Крыма Иван Айвазовский вернулся в родную Феодосию. С 1846 года он жил и работал здесь, преподавал в созданной им мастерской. Для молодого художника возможность оказаться рядом с мастером такого уровня означала доступ к обучению и профессиональной среде, ради которых обычно приходилось уезжать. Влияние Айвазовского определялось не одной его известностью: у него было место, где можно было работать, и желание делиться тем, что он знал.

История Адольфа Фесслера помогает увидеть это на уровне одной биографии. В Симферополе он работал у каретного мастера; его способности заметил преподаватель рисования, обратившийся к Айвазовскому с просьбой взять юношу в ученики. Фесслер перебрался в Феодосию и занимался в мастерской художника. Позднее он сам стал первым наставником Константина Богаевского — одного из тех, с кем сегодня связывают киммерийскую школу живописи. Между этими судьбами нет простой формулы наследования художественного стиля, зато хорошо видна передача возможности: сначала кто-то открывает дверь в мастерскую, затем человек, вошедший в неё, помогает учиться следующему. Профессиональные связи Айвазовского тоже работали на начинающих. Художник Эммануил Магдесян получал его советы и поддержку, по его рекомендации поступил в Петербургскую Академию художеств, а позже открыл общественную галерею в Симферополе. Его путь показывает, как опыт, полученный в Крыму, открывал дорогу в большую художественную систему и возвращался на полуостров новым делом.

В 1880 году Айвазовский открыл при доме публичную картинную галерею, создав условия, при которых Феодосия стала местом профессионального присутствия художников и публичного разговора о живописи.

Дом, в который приезжали

Коктебель Максимилиана Волошина складывался вокруг другой формы общения. В 1903 году поэт и художник начал строить здесь дом, а позднее пристроил и мастерскую. Более пятнадцати комнат из двадцати двух предназначались гостям. Эта пропорция многое говорит о замысле, в котором пространство было устроено так, чтобы люди могли приезжать, оставаться и работать рядом друг с другом.

Среди гостей дома были поэты, писатели и художники из разных городов. Здесь бывали Андрей Белый и Николай Гумилёв; в 1920-е приезжали Корней Чуковский и Евгений Замятин. В доме читали написанное, спорили, гуляли вместе и возвращались к своим произведениям. После революции Волошин добивался официального права устроить здесь художественную колонию. В Феодосии молодой художник находил в мастерской Ивана Айвазовского наставника и место для работы. В Коктебеле гости Максимилиана Волошина находили собеседников, с которыми можно было обсуждать новые замыслы. Их опыт показывает, что художественная репутация места складывается из повторяющихся встреч, обучения, работы и возможности видеть произведения. Для этого кто-то должен принять решение: здесь будут происходить события, ради которых другим имеет смысл приехать.

Киммерия как предмет разговора

Важна и другая сторона этой истории: художники, которые оказались в Восточном Крыму, меняли представление о самом крае. На лекции Ирина Пивкина говорила о том, как разные авторы видели эту землю и как вокруг неё возникали новые художественные языки. Константин Богаевский, выросший в Феодосии, после занятий у Адольфа Фесслера учился в Петербурге у Архипа Куинджи. Вернувшись к крымским ландшафтам, он создавал пейзажи, в которых знакомые очертания земли приобретали черты древнего, иногда воображаемого мира. Для Максимилиана Волошина Киммерия тоже была способом мышления о месте, выраженным в стихах и акварелях. Но разговор о киммерийской школе выходит за рамки списка узнаваемых крымских видов. Речь скорее о знании истории, наблюдении и художественном воображении, позволяющих заново увидеть территорию, которая кажется давно знакомой и хорошо изученной. Возвращаясь после учёбы и поездок, художники привозили в Восточный Крым свой опыт, проверяя его здесь, перед реальным пейзажем и в общении друг с другом.

В этой точке программа Дня Коктебеля вышла из исторического рассказа в сегодняшний день. Завершая лекцию, Ирина предложила слушателям вместе рассмотреть работы Александра Воцмуша. После разговора об авторах прошлого, предлагалась практика совместного созерцания искусства и общение с автором. Встреча и мастер-класс стали важной частью программы, а фильм о Волошине возвращал к истории места средствами другого искусства.

Что делает место точкой притяжения сегодня

Один день позволил увидеть важное: арт-центр способен создать условия, при которых художники захотят здесь работать и показывать произведения, а профессиональное сообщество — приезжать ради новых идей и разговора об искусстве. Основание для такого прогноза — внимание организаторов к собственной территории, желанию развивать современное искусство, приглашать художников и исследователей, показывать и обсуждать новые работы, соединять в проектах местных авторов с приезжающими, постепенно формировать программу, ради которой в Коктебель захочется возвращаться.

Здесь и проходит граница между удачно проведенным событием и центром притяжения. Чтобы второе выросло из первого, нужны постоянство, ясный художественный выбор и пространство для разговора, которое продолжается после. Тогда курортная площадка действительно способна стать важной частью культурной инфраструктуры региона, где перспектива арт-центра — пространство встречи тех, кто уже работает в искусстве, и тех, кто только начинает к нему присматриваться. Сегодня арт-центр SKY SOUL предлагает собственный ответ на вопрос: что может сделать Восточный Крым местом, в котором искусство происходит сейчас? Дальше всё будет зависеть от того, смогут ли здесь регулярно собираться зрители и произведения, ради встреч с которыми хочется специально ехать в Коктебель.